非同质代币 (NFT) 已经从艺术品、GIF、视频游戏对象、虚拟房地产和收藏品扩展到现在包括 NFT 音乐。现在，加入竞争的音乐家通过出售他们的艺术品和音乐的数字版本来赚取数百万美元。当谈到不可替代的代币音乐时，它被归类为保存在数字分类账上的稀有物品。 NFT 音乐通过减少唱片公司等中间商的销售并为独立音乐人产生版税，为创意人士提供了可观的收入前景。 NFT Music 为艺术家和创意人员提供无限量的数字资产，以出售和拍卖给他们的观众。
NFT 音乐到底是什么？
音乐 NFT 是音乐家和独立艺术家创造可观收入的未来前沿。简单地说，NFT 音乐是一种包含音乐作品的数字资产。它可能包含一首歌曲、一张专辑、数字产品的代币化版本、与艺术家见面的机会、特别门票，甚至是音乐视频。 NFT 音乐库将完全取决于艺术家如何构建和打包 NFT。
与传统的数字音乐分发相比，NFT 提供了无限的可能性。虽然音乐流媒体网站只赋予用户收听购买录音的权利，但它们不提供所有权。与音乐流媒体服务不同，音乐 NFT 授予购买者对受限 NFT 文件的独占或共享所有权。从定义上看，NFT 音乐是独一无二且不可替代的，它正迅速成为备受追捧的收藏品。他们让音乐家制作音乐 NFT，他们可以拍卖或直接出售给使用比特币、以太坊和其他加密货币支付的粉丝。这将很大的权力重新交到了艺术家手中，他们现在有了另一种方法来将他们的艺术或其他类型的数字零售商业化，而无需依赖中介或第三方。
2022年，NFT音乐产业
由于 COVID-19 限制导致现场体育赛事、音乐会和娱乐活动被取消，不可替代代币 (NFT) 已经发展成为粉丝与他们最喜欢的音乐家互动的一种方式。 NFT 交易量在 2021 年超过 442 亿美元，并且仍在打破记录。到 2025 年，NFT 市值有望达到 800 亿美元，音乐 NFT 很可能赚到更多钱。
音乐除了通过拉近艺术家和粉丝的距离来帮助音乐业务之外，NFT 还允许音乐家在不需要中间商的情况下产生更多的现金。其他人，如林肯公园的 Snoop Dogg 和 Mike Shinoda，也加入了 NFT 派对。
元界在音乐行业的提升
随着我们进入元宇宙时代，许多担忧（和怀疑）正在引发，许多企业发现这种不断增长的虚拟环境可能会产生巨大的影响。音乐行业也不例外。艺术家、唱片公司、经理和活动组织者都在努力寻找新的方式与粉丝建立联系并适应新的环境和技术。
当音乐行业正在适应大流行后的生活时，元宇宙的潜力就出现了，艺术家们正在寻求新的方法来联系和吸引听众，并以新颖和更直接的方式将他们的音乐和表演货币化。
元界给我们利用技术和与技术互动的方式带来了重大转变。增强现实 (AR) 提供了一种数字经济，人们可以通过结合数字世界和物理世界的元素来创造、分享体验和知识产权并将其货币化。与 1990 年代首次引入互联网类似，目前对某些人来说模糊不清的东西，对许多其他人来说是一个历史性的机遇。到 2024 年，新的虚拟世界市场是否会达到 8000 亿美元的估计规模尚不清楚。不过，很明显，以消费者为导向的关键行业，如游戏、零售、音乐和娱乐，正处于爆炸性增长和变革的边缘。
巨大的机会等待着。 Roblox上最早的虚拟音乐会之一是 Lil Nas X 在两天的四场演出中为 3300 万人演奏。由 Ariana Grande 领衔的Fortnite峡谷之旅吸引了 2770 万人参加。在 Roblox 和 Fortnite 等平台上，虚拟节目和其他活动（如粉丝见面会）的可能性正在增加。
制作完整的广播级 NFT 曲目：NFT 是通过融合生成音频和 3D 动画来获得对您的音乐的完全权利的持有者
音乐的未来掌握在新一代艺术家的手中。一代人在数字技术的陪伴下长大，现在准备创作自己的音乐。 NFT 或新一代音轨是音乐中的下一件大事。
艺术家将使用 NFT 制作可在不同平台上使用的全长广播曲目，例如 Spotify 或 Apple Music 等流媒体服务，以及 CD、DVD 和黑胶唱片。在 NFT 的帮助下，它们还可以用于音乐会和节日等活动中的现场表演。然而，在 NFT 中，音乐人拥有其歌曲的全部版权，甚至拥有许多特权，例如能够生成其歌曲的 3D 动画，有些人可以在不同的市场上持有他的歌曲，从而获得更多的版税。这是困扰音乐行业的主要问题，因为所有者对他录制的歌曲没有任何权利，因为这一切都归录音室所有。
音乐和元宇宙及其对音乐消费方式和音乐会体验的影响
您肯定听说过 Justin Beiber 最近在虚拟世界中举办了一场虚拟音乐会，而且他不是唯一的。我们已经看到越来越多的音乐家登上 Decentraland、Sandbox 和其他虚拟世界的舞台，包括 Travis Scott 和 Astroworld 的工作人员，他们在游戏 Fortnite 中表演了令人惊叹的场景。这个独一无二的“直播”平台向所有人开放，在疫情过后的世界里，它变成了一种非常有趣的可能性。这个独一无二的“直播”平台向所有人开放，在疫情过后的世界里，它变成了一种非常有趣的可能性。
由于技术的进步，音乐发生了巨大的变化。它与虚拟世界配合得很好，如数字音乐会所示，这为音乐家提供了许多新的选择和机会，同时让平台开发者有机会在这些期间从游戏内购买中赚钱事件。它与虚拟世界配合得很好，如数字音乐会所示，这为音乐家提供了许多新的选择和机会，同时为平台开发人员提供了在这些活动期间通过游戏内购买赚钱的机会。
元节还确保歌迷可以与表演者交流、走动和联系，这对音乐家来说是一个显着的好处。由于这种联系，我们可能期望艺术家在不久的将来从物理环境过渡到虚拟环境。让我们看一下元界中推动音乐业务的几个虚拟平台。
NFT 中的艺术和音乐收藏品：版税共享 NFT 及其为艺术家带来更多收入的承诺
艺术和音乐收藏品通常与高价标签和排他性相关联。然而，有一种新的艺术或音乐收藏品可以改变所有版税共享 NFT。
版税共享 NFT 是一种数字资产，允许艺术家和音乐家分享其销售产生的利润。这意味着他们不仅可以拥有一件艺术品或音乐，还可以参与其产生的收入。这有可能使他们增加收入，并为他们提供对工作的更多控制权。
一些主要艺术家和乐队已经开始使用版税共享 NFT。例如，迈克·泰森 (Mike Tyson) 为他的歌曲《相信》(Believe) 拥有一个版税共享 NFT，该歌曲已被用于广告和其他媒体项目。此外，Beyoncé 为她的最新专辑 Lemonade 创建了一个版税共享 NFT，这将允许粉丝访问与专辑相关的独家内容和商品。
该行业在未来有巨大的增长潜力。随着越来越多的人意识到他们对自己作品的所有权，他们将更有可能使用版税共享 NFT 投资于艺术和音乐收藏品。这不仅会给这些物品增加价值、价值，而且还会导致艺术家和音乐家、音乐家的收入增加。
数字 Web3 唱片公司音乐 NFT 图表以及这对音乐的未来意味着什么
在流媒体时代， Spotify和YouTube等多种自助分发服务应用程序使任何人都可以独立分发他们的音乐。唱片公司已经失去了制造和发行的垄断地位，但他们仍然是音乐营销和融资方面的专家。既然如此，仍然有很多表演者选择与公司签约并放弃大量资金。既然如此，还是有很多表演者选择和公司签约，放弃了很多钱。
Web3 如何改变音乐产业并解决其问题？
在传统的音乐行业，唱片公司控制着决定艺术家成功和版税分配的能力。但随着 Web3 基础设施和技术的进步，权力可能会从中间商转移到音乐家和粉丝身上。但随着 Web3 基础设施和技术变得更好，权力可能会从中间商转移到音乐家和粉丝身上。